什么是精神？为什么精神就是指人心？为什么它也是一套关于人类心灵的独立的理论体系？所谓精神，一个精字，一个神字。什么是精？什么是神？每一个人都拥有身、心二物。身，是指人的身体；心，是指人的心灵意识；身藏精，心藏神；人类身心的总和，就叫做精神。

那么在空间设计中，精神内核是什么？以人为中心，始终关注人的需求，通过研究和理解人的行为、习惯和心理，创造出能够满足人们期望的具有精神内核的空间。

设计强调创新和独特性，人、物、光线、空气在建筑中的状态并展现出其与空间关系的独特性，设计不仅仅关注空间的形式和功能，更重要的是关注体验，确保在居住过程中既舒适又安全，同时还能给用户带来惊喜和精神上的愉悦。

随着环保意识的提升，设计越来越重视可持续性，通过采用可持续材料和设计方法，减少产品对环境的影响，为未来可持续发展打下基础。

文化传承与现代演绎

设计不仅仅是关于技术和实用性的问题，也是关于文化和审美的表达。它涉及到对传统文化艺术精神的继承和发展，同时也注重与国际时尚潮流的对接。

设计的一个核心目标是将艺术和生活相结合，更好地服务于人类的生活，无论是提供基本生活需求的物品，还是提供更高层次的审美和精神享受。

“无目的”美学目的不是要去表现事物的外貌，而是要去表现事物的内在意义。”世间繁多的艺术形态造就了丰富的艺术美感，而仅靠外在美感并不具备流传千古的持续动力，真正的发源内核当属镶嵌在其中的精神内蕴。

如何实现“无目的”美学，这要调整好自己的心态。这包括培养耐心，学会等待那些不经意间出现的瞬间；保持好奇心，对周围世界持续探索和好奇；以及接受不确定性，勇于尝试新的事物并从中学习和感悟。

康德曾经说过“美是一种无目的的快乐”在空间设计中同样适用。在创作时应该更多地关注过程本身，享受捕捉生活中美好瞬间的乐趣。通过“无目的”的人生自修，提升个人的创造力和审美能力，也能够呈现更加真实、自然和充满情感的作品。在这个过程中，设计不仅仅是一种技术活动，更是一种深刻的艺术体验和生活态度的体现。

这样以来我们发现，不管那一种艺术表现形式，其创作过程和最终作品的价值不仅仅取决于明确的目的地和强烈的目标感。相反，有时候在放松的、无目的的探索中，能够捕捉到更为真实和动人的画面。康德的哲学观点提醒我们，美的体验往往源自于无预期的发现和内心的愉悦。在“无目的”美学的世界里，这种美学观念鼓励我们放下预设的框架，以更加开放和灵活的心态去探索和创造，从而让每一次激发都充满了可能性和生命力。

综上所述，激荡空间精神内核可以概括为“无目的”性以人为中心、注重形与神的有机统一，与东方哲学与审美文化相结合，具备创新与独特性、考虑可持续性与环保、居住者体验至上、文化传承与现代演绎、艺术与生活结合，服务人类生活这几个方面。

随着环保意识的提升，设计越来越重视可持续性，通过采用可持续材料和设计方法，减少产品对环境的影响，为未来可持续发展打下基础。